Armando Manzanero

Armando Manzanero Canché nació en Ticul, Yucatán, el 7 de diciembre de 1935, y falleció en la Ciudad de México el 28 de diciembre de 2020. Su vida estuvo íntimamente ligada a la música en todas sus facetas: compositor, intérprete, actor, músico y productor discográfico. Su obra ha dejado una huella indeleble en la música hispana, posicionándolo como uno de los creadores más exitosos y reconocidos a nivel internacional. Su legado artístico ha trascendido generaciones y fronteras, inspirando a incontables artistas y audiencias.

Armando Manzanero Canché nació en Ticul, Yucatán, el 7 de diciembre de 1935, y falleció en la Ciudad de México el 28 de diciembre de 2020. Su vida estuvo íntimamente ligada a la música en todas sus facetas: compositor, intérprete, actor, músico y productor discográfico. Su obra ha dejado una huella indeleble en la música hispana, posicionándolo como uno de los creadores más exitosos y reconocidos a nivel internacional. Su legado artístico ha trascendido generaciones y fronteras, inspirando a incontables artistas y audiencias.

Biografía

Orígenes y formación

Aunque algunas crónicas mencionan Mérida como lugar de origen, la infancia transcurrió principalmente en una vivienda de techo de palma en el pueblo de Ticul, que fue propiedad de su familia materna y más tarde transformada. Hijo de Juana Canché, quien ejecutaba la jarana jarocha, y de Santiago Manzanero, músico y fundador de una agrupación tradicional, fue iniciando en el mundo musical desde temprano gracias a su padre y al ambiente artístico que lo rodeaba. En el registro de aquel tiempo figura su inscripción con fecha cercana al mes de su nacimiento. La familia le dio una impronta cultural que condicionó su vida futura. Creció en Mérida, en el barrio de La Cruz de Gálvez, y recibió la tutela educativa de su abuela materna, Rita Baqueiro Chi. Manzanero se definía como heredero de una tradición maya, y expresaba un profundo orgullo por sus raíces culturales, subrayando que la identidad indígena formaba parte esencial de su personalidad artística.

Inicios y primeros compases

A los ocho años inició la formación musical formal en la escuela de Bellas Artes de su ciudad natal, y posteriormente completó su aprendizaje en la capital del país. En 1950 escribió su primera melodía, una pieza titulada Nunca en el mundo, que marcó el comienzo de una larga trayectoria de composición. Al año siguiente, dio sus primeros pasos como pianista profesional y, seis años después, asumió la dirección musical de la oficina mexicana de una reconocida compañía discográfica, lo que consolidó su entrada en el negocio discográfico. Estos inicios forjaron su estilo romántico distintivo, que lo acompañaría durante décadas.

Consolidación y primeras distinciones

En 1962 obtuvo un resultado destacable al quedar entre los mejores de un festival de música celebrado en una de las sedes culturales más emblemáticas del país. Dos años después, logró un triunfo importante en un certamen internacional celebrado en una ciudad norteamericana, con una canción que recibió amplio reconocimiento. Poco después, una de sus piezas comenzó a circular con fuerza en las emisoras de radio, impulsada por un productor influyente de una casa discográfica de referencia, lo que permitió que su nombre se hiciera familiar en los circuitos de la música de habla hispana. En 1967, ante el impulso de un ejecutivo de la filial mexicana, grabó su primer disco, Mi primera grabación, donde ya se percibía el sello romántico que definiría gran parte de su obra futura.

Somos novios, Corazón amigo y la proyección internacional

En la década de 1970, Manzanero alcanzó resonancia internacional gracias a canciones que se volvieron emblemáticas. En 1970, un compositor estadounidense adaptó su tema Somos novios para una versión en inglés, con el título It’s Impossible, lo que aceleró la circulación de su música fuera de las fronteras mexicanas. En años siguientes, otros temas lograron premios y reconocimientos en festivales y concursos del ámbito europeo y latinoamericano. A finales de los setenta, la recepción de su cancionística como intérprete y autor se potenció por su participación en proyectos que cruzaron géneros y culturas. En torno a 1982, la obra Corazón amigo obtuvo un reconocimiento destacado en un certamen internacional de la industria musical. Con el paso de los años, su reputación como autor se fue consolidando aún más a través de colaboraciones y producciones para otros artistas.

Décadas de los noventa y el nuevo siglo

A mediados de los noventa, Manzanero exploró nuevas rutas creativas y catapultó su nombre como productor de ósmosis pop romántico. En 1991 participó en la producción del álbum Romance de un célebre intérprete mexicano, que reversionó temas suyos como Te extraño y No sé tú, situando su influencia en una generación más joven. En 1993, la revista especializada le otorgó un reconocimiento a la trayectoria artística, destacando su trayectoria de décadas dentro de la música popular. Durante ese periodo, también colaboró en la composición de sintonías para telenovelas que se convirtieron en clásicos de la pantalla chica, y continuó afianzando su estatus de compositor prolífico y versátil.

Más adelante, la década de 1990 trajo nuevas piezas para proyectos televisivos y cinematográficos, en las que volvió a demostrar su habilidad para crear melodías que acompañan emociones intensas. En 1998, sumó otro tema para una producción televisiva, interpretándolo junto con otro artista; fue una experiencia compartida que reforzó su vínculo con la escena musical televisiva. En los años posteriores, recibió varios reconocimientos que reflejaban su aporte constante al panorama musical latinoamericano.

La década de 2010 y reconocimientos históricos

En septiembre de 2010, tras el fallecimiento de un destacado líder de la SACM, asumió la presidencia del comité directivo de dicha Sociedad de Autores y Compositores de México, asumiendo la responsabilidad de impulsar los derechos de los creadores y fortalecer la cultura musical nacional. En 2011, colaboradores de renombre internacional colaboraron con él en proyectos de alcance global, grabando versiones bilingües de algunas de sus piezas más conocidas para álbumes de gran impacto comercial. En 2012, aportó en una antología de bolero a nivel europeo, sumando una presencia destacada en el escenario iberoamericano. En 2013 participó en una nueva entrega de una colección de clásicos, ampliando su repertorio con duetos y colaboraciones; esa misma década marcó un hito al recibir, por primera vez, un galardón que celebraba su trayectoria con un reconocimiento de la industria musical estadounidense. En 2014 recibió un premio honorífico de gran relevancia, reconoce el conjunto de su obra y su influencia en generaciones venideras. En 2020, una distinción adicional consolidó su legado dentro de la historia de la música latina.

Vida personal

Manzanero contrajo matrimonio en varias ocasiones a lo largo de su vida: sus nupcias incluyeron a María Elena Arjona Torres, de la que se separó en años posteriores; siguió con María Teresa Papiol Mirassou, Olga Aradillas y, finalmente, con Laura Elena Villa. Entre sus herederos figuran siete hijos, y entre sus nietos se mencionan varios nombres que han continuado la tradición musical de la familia. Ampliamente reconocido como un profesional reservado y disciplinado, su vida personal estuvo marcada por la dedicación a la creación y a la gestión de su legado artístico, algo que logró mantener a lo largo de décadas.

Muerte

Durante la pandemia, el cantautor organizzó una celebración de cumpleaños que desató debates sobre las medidas sanitarias, ya que se ha señalado que tenía posturas escépticas frente a la crisis sanitaria. El 17 de diciembre de 2020 se reportó su diagnóstico de neumonía y fue ingresado en la Ciudad de México, según comunicó su familia y la SACM. Ocho días después, se confirmó su fallecimiento a causa de complicaciones vinculadas a la infección por COVID-19. Su memoria fue honrada con la cremación de sus restos y el traslado de sus cenizas a Mérida, Yucatán, donde quedó establecida una casa museo para conmemorar su trayectoria.

Discografía

• Mi primera grabación
• A mi amor... con mi amor
• Manzanero el Grande
• Somos novios
• Armando Manzanero, su piano y su música
• Qué bonito viven los enamorados
• José Alfredo Jiménez interpreta a Armando Manzanero - Armando Manzanero interpreta a José Alfredo Jiménez
• Para mi siempre amor
• Y... siempre aquí
• Tiempo de Amar
• Lo mejor de Armando Manzanero
• Chelique y Manzanero En Casa (Los Románticos de América) con Chelique Sarabia
• Fanático de ti
• Corazón salvaje
• Ternura y romance
• Mi trato contigo
• Otra vez romántico
• En este otoño
• Música peruana
• Mientras existas tú
• Las canciones que quise escribir
• La Libertad de Manzanero
• Nada personal

Premios y reconocimientos

• Premio Lo Nuestro a la excelencia, 1993
• Premio Grammy Latino al Mejor Álbum Vocal Pop Dúo o Grupo, 2001
• Premio Grammy Latino a la Excelencia Musical, 2010
• Premio Grammy a la carrera artística, 2014
• Premio Billboard de la Música Latina a la Trayectoria Artística, 2020

Filmografía y contribuciones para televisión

• Corazón contento o Somos novios — personaje Armando Moreno
• Cándido de día, Pérez de noche — papel secundario
• Yo soy Betty, la fea — personaje él mismo

Canciones de telenovela y temas emblemáticos

• Corazón salvaje (telenovela de 1977) — Amanecer y Fue una vez
• Apasionada (telenovela de 1993) — No sé tú (interpretada por Luis Miguel)
• Dos mujeres, un camino (1993) — Adoro (interpretada por Bronco)
• Nada personal (1996) — Nada personal (dueto con Lisset)
• Tentaciones (1998) — Tentaciones (dueto con Lisset)
• Yo soy Betty, la fea (2001) — Somos novios (dueto con Olga Tañón)
• La hija del jardinero (2003) — Somos novios (dueto con Mariana Ochoa)
• La hija del mariachi (2006) — Adoro (interpretada por Adriana Bottina)
• Vidas robadas (2010) — Entre la espada y la pared
• Quiero amarte (2013) — Quiero amarte (con Noel Schajris, Samo, Reik, Juan Pablo Manzanero y Carlos Macías)
• Nada personal (2017) — Nada personal (interpretada por Ximena Sariñana y Reik)