Eduardo Chicharro Briones

Eduardo Chicharro Briones fue un pintor y poeta español cuya trayectoria dejó una marca duradera en la vanguardia cultural de su país. Co-fundador y figura central del movimiento conocido como Postismo, trabajó junto a grandes nombres como Carlos Edmundo de Ory y Silvano Sernesi para proponer una visión renovadora de la poesía y la pintura. Su itinerario vital cruzó España y Europa, y su tarea pedagógica acompañó de manera constante a su producción artística y literaria.

Eduardo Chicharro Briones fue un pintor y poeta español cuya trayectoria dejó una marca duradera en la vanguardia cultural de su país. Co-fundador y figura central del movimiento conocido como Postismo, trabajó junto a grandes nombres como Carlos Edmundo de Ory y Silvano Sernesi para proponer una visión renovadora de la poesía y la pintura. Su itinerario vital cruzó España y Europa, y su tarea pedagógica acompañó de manera constante a su producción artística y literaria.

Biografía

El 13 de junio de 1905 vio nacer a Eduardo Chicharro Briones en la ciudad de Madrid, concretamente en la calle Ayala del Barrio de Salamanca. Su padre, el pintor Eduardo Chicharro y Agüera (1873-1949), ejercía como pintor de cámara para el monarca Alfonso XIII, una circunstancia que situó de inicio el contacto de la familia con el mundo artístico y cortesano, influyendo en la formación del joven artista.

En 1912, la carrera de su padre dio un giro decisivo al ser nombrado director de la sede en Roma de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, reemplazando a Ramón del Valle-Inclán. Este cambio llevó a la familia a trasladarse a la capital italiana, donde permanecerían hasta 1925, una época que expuso a Chicharro a un ambiente cosmopolita y formativo que incidió en su mirada posterior.

Entre 1928 y 1935, tras cumplir el servicio militar en su país, regresa a Roma gracias a una beca de la propia Real Academia. En esa etapa se vincula con el mundo del surrealismo a través de Gregorio Prieto, con quien entabla un diálogo creativo que derivará en una serie de experiencias artísticas que prefiguran, de modo claro, el futuro movimiento Postismo; también mantiene contactos con César González Ruano, consolidando así una red de influencia intelectual.

Durante sus estancias en Europa llevó a cabo numerosos desplazamientos y enlaces personales que marcarían su ruta. En ese periplo contrajo matrimonio con la pintora italiana Nanda Papiri en 1937, y en 1941 conoció a Silvano Sernesi, una amistad y colaboración que se volvería crucial en los años siguientes. En 1943 regresó de manera definitiva a España para desempeñar funciones docentes: fue profesor de Dibujo Artístico en la Escuela de Artes y Oficios y ocupó la cátedra de Pedagogía del Dibujo en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. su interés por la vida cultural cotidiana le llevó a frecuentar las tertulias de la ciudad, destacando especialmente las del Café Pombo.

En 1944 nació, junto a Carlos Edmundo de Ory y Silvano Sernesi, el movimiento estético llamado Postismo, concebido como una alternativa a la poesía desarraigada y a la poética dominante del momento, con la finalidad de integrar las estéticas de vanguardia desarrolladas antes de la Guerra Civil. El nombre hacía alusión, en su sentido primitivo, a "el ismo que viene después de todos los ismos". Junto a sus cofundadores se puso en marcha la revista Postismo, cuyo primer número apareció el 31 de enero de 1945, y que sería censurada de inmediato por las autoridades del régimen, representadas por el director general de Información y Turismo, Arias-Salgado, y el director de Prensa, Juan Aparicio López.

La censura no fue definitiva, ya que la publicación resurgió meses después, en abril, con la denominación La Cerbatana, enfrentando una suerte similar de control por parte de las autoridades. En los años siguientes, Chicharro Briones volcó su creatividad en diferentes direcciones: escribió numerosos poemas y relatos, organizó exposiciones, impartió conferencias y colaboró en revistas y artículos, manteniendo vivo el pulso de la experimentación y la reflexión estética en un periodo de profundas transformaciones culturales.

Con la desmovilización de la efímera experiencia postista, a lo largo de la década de los años cincuenta continuó trabajando en su obra, explorando las resonancias de la poesía y la narrativa. En ese tramo, emergió la colección de poemas Cartas de Noche, obra que consolidó su voz en la creación lírica y que se convirtió en una de las referencias de su producción posterior. En Madrid, su casa fue testigo de una intimidad creativa que se cruzó con su labor docente y su actividad pública, marcando una etapa clave de su trayectoria.

El 16 de marzo de 1964 falleció en su casa de Madrid, apenas unos días después de haber terminado su novela El pájaro en la nieve, cierre significativo de una carrera que atravesó la pintura, la poesía y la prosa con un hilo de búsqueda constante y una actitud de apertura a la renovación estética.

Obra

• Akebedonys 1930 (1935) – obra teatral.
• La pluringüe lengua (1945) – sonetos.
• La lámpara (1945) – obra teatral.
• Tetralogía (1949-1950) – poemas.
• Cartas de Noche (1950-1960) – poemas.
• Música celestial (1947-1958) – poemas.
• El pájaro en la nieve (1964) – novela.