María Ostalet Visiedo

María Ostalet Visiedo, conocida artísticamente como Mayrata O'Wisiedo, nació en Zaragoza el 21 de febrero de 1929 y dejó de existir en Madrid el 16 de mayo de 1998. Su trayectoria artística abarcó con naturalidad el cine, el teatro, la televisión, la pintura y la escritura, consolidándose como una intérprete polifacética dentro de la escena española. Su obra dejó una huella de versatilidad y sensibilidad que trascendió fronteras y generaciones.

María Ostalet Visiedo, conocida artísticamente como Mayrata O'Wisiedo, nació en Zaragoza el 21 de febrero de 1929 y dejó de existir en Madrid el 16 de mayo de 1998. Su trayectoria artística abarcó con naturalidad el cine, el teatro, la televisión, la pintura y la escritura, consolidándose como una intérprete polifacética dentro de la escena española. Su obra dejó una huella de versatilidad y sensibilidad que trascendió fronteras y generaciones.

Biografía

En los últimos años de la década de 1940, emprendió el viaje hacia la capital para hacer realidad sus aspiraciones escénicas, y pronto captó la atención de Luis Escobar Kirkpatrick, quien la impulsó hacia su primer proyecto cinematográfico: La honradez de la cerradura (1950), al lado de Francisco Rabal.

Ese mismo periodo marcó su debut en las tablas con la pieza Plaza de Oriente, presentada en el Teatro María Guerrero de Madrid, un estreno que consolidó su presencia en la escena y le abrió las puertas a una relación duradera con ese espacio, que se prolongó hasta 1957.

Poco después, su rumbo profesional la llevó a Italia, donde durante siete años cultivó una intensa labor teatral que enriqueció su técnica y su mirada interpretativa. A su regreso a España, combinó el trabajo escénico con incursiones en la música, y también cruzó el Atlántico para actuar en México, expandiendo así su horizonte artístico.

Al regresar a España, continuó explorando múltiples lenguajes artísticos: el escenario, la música y, cada vez con mayor frecuencia, la escritura. Este periodo la llevó a consolidar una identidad artística que no se limitaba a un solo medio, sino que abrazaba la creatividad en varias formas.

La década de los sesenta y los setenta la ubicó como figura constante en la televisión pública, donde participó en formatos dramáticos y de ficción que definían la era de la Televisión Española. Sus apariciones en programas como Estudio 1, N0vela y Primera fila pusieron de manifiesto su versatilidad para transitar entre textos clásicos y contemporáneos, manteniendo un sello personal que la distinguía en cada papel.

En el terreno cinematográfico, emergieron trabajos que reforzaron su trayectoria en voz de directores reconocidos. Entre ellos destaca El crack (1981), dirigido por José Luis Garci, donde aportó una interpretación marcada por la precisión y la madurez del personaje. Otra muestra de su talento llega con Tacones lejanos (1991), de Pedro Almodóvar, una propuesta que permitió explorar tonalidades más arriesgadas y contemporáneas dentro de su amplia paleta.

Paralelamente, la pintura ocupó un lugar destacado en su vida: sostuvo exhibiciones de sus creaciones a lo largo de los años, reflejo de una sensibilidad plástica que dialogaba con su actividad escénica. En la última etapa, también cultivó la escritura; publicaría obras como Chico no sabe que es perro (1993), Historias brevísimas y crueles (1996) y Una taza de té en mi jardín, muestras de una voz literaria que complementó su trayectoria pública.

Su legado artístico no se limita a los escenarios y los platós: fue una figura que conectó con la tradición teatral española e internacional, explorando con curiosidad las fronteras entre el drama social y la experimentación formal. Su capacidad para adaptar su lenguaje a distintos formatos convirtió su carrera en un ejemplo de resiliencia creativa y de búsqueda constante de nuevas expresiones.

La memoria de Mayrata O'Wisiedo permanece asociada a una generación de intérpretes que, tras la posguerra, construyeron puentes entre el cine, el teatro y la televisión, aportando una perspectiva que aún inspira a quienes estudian la historia de las artes escénicas en España y América Latina. Falleció en la capital española, dejando tras de sí un legado que continúa dialogando con nuevas lecturas y relecturas de sus trabajos.

Obras de teatro representadas (selección)

• Historias de una casa (1949), de Joaquín Calvo Sotelo.
• En la ardiente oscuridad (1950), de Antonio Buero Vallejo.
• El calendario que perdió siete días (1950), de Enrique Suárez de Deza.
• El glorioso soltero (1960), de Joaquín Calvo Sotelo.
• Sentencia de muerte (1960), de Alfonso Paso.
• Calumnia (1961), de Lillian Hellman.
• La pechuga de la sardina (1963), de Lauro Olmo.
• Siete gritos en el mar (1968), de Alejandro Casona.
• Las criadas (1969), de Jean Genet, junto a Núria Espert y Julieta Serrano.
• Tango (1970), de Sławomir Mrożek.
• Andorra (1971), de Max Frisch.
• Salomé (1978), de Oscar Wilde, encarnando a Herodes, con dirección de Lindsay Kemp.
• La Dorotea (1983), de Lope de Vega.
• Último desembarco (1987), de Fernando Savater.
• Antígona entre muros (1988).
• La tercera palabra (1992), de Alejandro Casona.
• Hijos de un dios menor.

Filmografía

• La honradez de la cerradura (1950) — debut cinematográfico, una de sus primeras experiencias en el cine español.
• El crack (1981) — dirigida por José Luis Garci, una de las producciones que marcó su etapa en el cine.
• Tacones lejanos (1991) — de Pedro Almodóvar, donde aportó una interpretación memorable dentro de un proyecto de gran visibilidad.

Trayectoria en televisión

• Vida y sainete (1998) — una de sus últimas apariciones en formato televisivo, que recogía su amplia experiencia en comedia y drama.
• Kety no para — incluyó un episodio de regreso a Burgos (1997), entre otras entregas.
• Carmen y familia — protagonizó varios capítulos, destacando momentos como Al sur del corazón y la dinámica de la casa familiar.
• Canguros — en la década de los noventa, participó en este espacio, con destacadas entregas como La quimera del oro (1994).
• La huella del crimen — en formatos de investigación y ficción, incidió en una de sus colaboraciones más recordadas (El crimen de Don Benito, 1991).
• La comedia musical española — mostró su talento en programas que fusionaban música y puesta en escena, enriqueciendo su perfil frente a la cámara.
• Novela — dentro de este ciclo, emergieron papeles ambiciosos que reforzaron su presencia en la ficción televisiva.
• Estudio 1 — su participación en este espacio permitió actuar en versiones escénicas televisadas de obras clásicas y contemporáneas.