Raf Vallone

Raf Vallone, conocido en la escena como Raffaelle Vallone, nació en Tropea (Calabria) el 17 de febrero de 1916 y murió en Roma el 31 de octubre de 2002. Su vida fue un itinerario de múltiples talentos: actor, escritor, deportista, crítico de arte y director, con una huella que cruzó fronteras y horizontes culturales. Su figura se asienta como una referencia internacional, capaz de transitar con naturalidad por Italia, España, Francia, Alemania y Estados Unidos. Su legado se debe, entre otros hitos, a su interpretación de Eddie en Panorama desde el puente, tanto en las tablas como en la gran pantalla.

Raf Vallone, conocido en la escena como Raffaelle Vallone, nació en Tropea (Calabria) el 17 de febrero de 1916 y murió en Roma el 31 de octubre de 2002. Su vida fue un itinerario de múltiples talentos: actor, escritor, deportista, crítico de arte y director, con una huella que cruzó fronteras y horizontes culturales. Su figura se asienta como una referencia internacional, capaz de transitar con naturalidad por Italia, España, Francia, Alemania y Estados Unidos. Su legado se debe, entre otros hitos, a su interpretación de Eddie en Panorama desde el puente, tanto en las tablas como en la gran pantalla.

Trayectoria vital

Originario de Calabria, Vallone se trasladó a Turín con apenas tres años y allí comenzó a perfilar su destino. Hijo de un abogado procedente de la región piamontesa y de una madre de origen calabrés, optó por estudiar derecho y filosofía en la Universidad de Turín, mientras combinaba sus hábitos con el fútbol profesional. Llegó a competir en la primera división con el Torino FC en la temporada 1938-39, una etapa que convivió con su creciente interés por las artes. Aunque partía de la disciplina deportiva del Torino, su afición personal estaba claramente inclinada hacia la Juventus FC, equipo que guardaba en su fuero interno como símbolo de una devoción futbolística.

Con el paso de los años', su talento para el análisis cultural lo llevó a colaborar como crítico de cine y teatro para La Stampa y a liderar la sección cultural de L'Unità, la cabecera vinculada al movimiento comunista en la Italia de posguerra. En paralelo, su vida se entrelazó con la resistencia antifascista durante la Segunda Guerra Mundial, un giro que consolidó su compromiso cívico y artístico.

Cine y televisión

Su salto a la fama coincidió con la película Arroz amargo (Riso amaro) de 1949, un título clave del neorrealismo italiano en compañía de Vittorio Gassman y Silvana Mangano. Ahí comenzó a delinearse una carrera que cruzaría varias tradiciones europeas y estadounidenses.

A lo largo de su trayectoria colaboró con directores de renombre en el continente: Marcel Carné, Pietro Germi, Mario Camerini, Alberto Lattuada y Luigi Zampa, entre otros. También formó parte de la única producción cinematográfica en la que intervino Curzio Malaparte y, más adelante, participó junto a Jules Dassin en Phaedra, compartiendo cartel con Melina Mercouri y Anthony Perkins. En esas etapas dejó ver una versatilidad que le permitió transitar entre géneros y estilos diferentes.

Su trayectoria en Hollywood se extendió con colaboraciones con nombres distinguidos como Otto Preminger, John Huston y Francis Ford Coppola, este último en El padrino III. En 1971 llevó su presencia a un momento particular de la cultura popular en El gran duelo, junto a Kirk Douglas y Johnny Cash, una obra que mostró su capacidad para integrarse en productos de gran alcance comercial.

En España quedó grabada su presencia a través de papeles icónicos como la vio de La violetera, junto a Sara Montiel, y su participación en El Cid, al lado de Charlton Heston y Sophia Loren. Esas colaboraciones reforzaron su perfil internacional y dejaron huella en la memoria cinéfila de varias generaciones.

Entre los hitos de reconocimiento destaca la distinción de plata del Festival de Berlín en 1953 (Oso de Plata) y, en 1960, su participación conjunta con Sophia Loren en Dos mujeres, película de Vittorio De Sica que consolidó su proyección en los grandes cines de Europa. En 1962 recibió la nominación al Óscar y, al mismo tiempo, obtuvo el David di Donatello al mejor actor por Panorama desde el puente, película de Sidney Lumet basada en la obra teatral que lo había catapultado a la fama internacional.

Teatro

El escenario fue otra de sus grandes pasiones, y su presencia en Woyzeck de Georg Büchner, Bodas de sangre de Federico García Lorca, Il berretto a sonagli y Il piacere dell'onestà de Luigi Pirandello dejó constancia de su compromiso con las tablas. Su interpretación de Panorama desde el puente, junto a Alida Valli, abrió puertas en el teatro internacional y marcó un rumbo que combinaría texto, dirección y una sensibilidad arraigada en la tradición teatral europea.

En París, Vallone hizo sus primeras incursiones en francés y, en Londres, dio el salto al inglés con la misma obra de Miller, bajo la batuta de Peter Brook, alcanzando un total de 580 representaciones y dejando una estela de perfeccionamiento en el manejo del lenguaje escénico. Esta etapa consolidó su estatus de intérprete polifacético capaz de transitar entre lenguas y culturas con notable fluidez.

En 1984 regresó al escenario en el Piccolo Teatro de Milán con Nostalgia de Franz Jung y, en Roma, llevó a escena Titus Andronicus de Shakespeare, dirigida por Peter Stein. Sus últimos proyectos teatrales incluyeron montajes como Stalin de Gastón Salvatore, El presidente de Krzysztof Zanussi y Tomás Moro, de 1994, que mostraron su interés por obras de perfil histórico y político.

Ópera

La ópera también formó parte de su universo creativo, ya que ejerció como director de producciones para Renata Scotto, entre ellas Norma de Bellini en el Teatro Regio de Turín y Adriana Lecouvreur, en la Metropolitan Opera de Nueva York y la Opera de San Francisco, con la participación de figuras como Plácido Domingo.

Entre sus producciones escénicas destacó La Traviata en Cosenza y Uno sguardo dal ponte, Renzo Rossellini, una ópera basada en Panorama desde el puente de Arthur Miller, proyectada en Montecarlo. Su aportación como director dejó una impronta de rigor dramático y sensibilidad musical que enriqueció su perfil artístico.

Vida privada

Durante medio siglo, estuvo casado con la actriz Elena Varzi, con quien compartió gran parte de su vida profesional y personal. La pareja tuvo tres hijos: Arabella y Saverio, mellizos, y Eleonora Vallone, también actriz. Esta dinastía artística mostró un linaje familiar que continuó presente en la actuación a través de generaciones.

Tras el retiro, Vallone suspendió su actividad actoral en 1995, cerrando una etapa de intensa dedicación al cine, la televisión y el teatro. Un año antes de cerrar el telón, había dejado constancia de su memoria en un libro titulado El alfabeto de la memoria, una recopilación íntima de experiencias y reflexiones.

Entre los reconocimientos civiles, recibió en 1994 la distinción de Cavaliere di Gran Croce Ordine al Merito della Repubblica Italiana, una distinción que subraya su aporte a la cultura y a la vida artística de Italia y, por extensión, de Europa.

Premios y reconocimientos

La carrera de Vallone se consolidó a través de premios y menciones que atestiguan su impacto en distintas fibras de la cultura cinematográfica y teatral. Su presencia en Berlín en 1953 quedó grabada con la presea de plata, y en 1962 la distinción por Panorama desde el puente marcó un hito en su trayectoria internacional. Su candidatura al Óscar y su victoria en los David di Donatello representan un reconocimiento tardío pero significativo a su mérito artístico.

Filmografía en cine y televisión

A continuación se muestra un panorama de su filmografía, donde destacan títulos que acompañaron su evolución y le permitieron construir una identidad artística única. A lo largo de las décadas, Vallone sumó numerosas apariciones en cine y televisión, mezclando el cine de autor europeo con producciones de gran formato internacional.

• Noi vivi, de Goffredo Alessandrini (1942)
• Riso amaro (Arroz amargo), de Goffredo Alessandrini (1949)
• Cuori senza frontiere (1949)
• Non c'è pace tra gli ulivi, de Giuseppe de Santis (1950)
• Il Cristo proibito, de Curzio Malaparte (1950)
• Il cammino della speranza, de Pietro Germi (1950)
• Il bivio (1950)
• Le avventure di Mandrin, de Mario Soldati (1951)
• Anna, de Alberto Lattuada (1951)
• Rome ore 11, de Giuseppe de Santis (1952)
• Perdonami (1952)
• Carne inquieta (1952)
• Camicie rosse, de Goffredo Alessandrini (1952)
• Los ojos dejan huellas (1952)
• La spiaggia, de Alberto Lattuada (1953)
• Il segno di Venere, de Dino Risi (1953)
• Gli eroi della domenica, de Mario Camerini (1953)
• Destini di donne (1953)
• Delirio, de Pierre Billon y Giorgio Capitani (1953)
• Teresa Raquin, de Marcel Carné (1953)
• Orage (1954)
• Domanda di Grazia (Obsession), de Jean Delannoy (1954)
• Siluri umani (1954)
• Il segreto di Suor Angela (1955)
• L'isola delle capre (1955)
• Andrea Chenier, de Clemente Fracassi (1955)
• Rose Bernd (1957)
• Guendalina, de Alberto Lattuada (1957)
• Uragano sul Po (1956)
• La venganza (1958)
• La violetera (1958)
• La trappola si chiude / Le piège (1958)
• La Garçonniere, de Giuseppe de Santis (1960)
• Tra due donne / Recours en grâce, de Laslo Benedek (1960)
• Uno sguardo dal ponte (Vu du pont) (1961)
• La ciociara, de Vittorio De Sica (1961)
• El Cid (1961)
• A View from the Bridge (1962)
• Fedra, de Jules Dassin (1962)
• The Cardinal, de Otto Preminger (1963)
• The Secret Invasion, de Roger Corman (1964)
• Una voglia da morire, de Duccio Tessari (1965)
• Harlow, de Gordon Douglas (1965)
• Nebada Smith (Nevada Smith), de Henry Hathaway (1966)
• Se tutte le donne del mondo, de Henry Levin y Dino Maiuri (1966)
• Volver a vivir, de Mario Camus (1967)
• Flash 03 (1967)
• La esclava del paraíso (1968)
• The Desperate Ones (1968)
• The Italian Job (1969)
• La morte risale a ieri sera, de Duccio Tessari (1970)
• The Kremlin Letter, de John Huston (1970)
• Cannon for Cordoba, de Paul Wendkos (1970)
• El gran duelo (1971)
• Un verano para matar (1972)
• Un tipo con una faccia strana ti cerca per ucciderti (1973)
• La Casa della paura (1973)
• Honor Thy Father (1973) (TV)
• Catholics (1973) (TV)
• Small Miracle (1975) (TV)
• Simona (1975)
• The Human Factor (1975)
• Decadenza (1975)
• Rosebud (1975)
• That Lucky Touch (1975)
• The Other Side of Midnight (1977)
• Des Teufels Advokat (1978)
• The Greek Tycoon (1978)
• An Almost Perfect Affair (1979)
• Retour à Marseille (1980)
• Lion of the Desert (1981)
• Sezona mira u Parizu (1981)
• A Time to Die (1982)
• Scarlatto e nero (The Scarlet and the Black) (1983) (TV)
• Paradigma (1985)
• Goya (1985) (TV)
• Christopher Columbus (1985) (TV)
• Der Bierkönig (1990) (TV)
• El padrino III (1990)
• Julianus barat III (1991)
• Julianus barat II (1991)
• The First Circle (1991) (TV)
• A Season of Giants (1991) (TV)
• Julianus barat I (1991)
• Mit dem Herzen einer Mutter (1992) (TV)
• Toni (1999)
• Vino santo (2000) (TV)