Gabrielle Réjane

Gabrielle Réjane fue una figura emblemática del teatro francés, reconocida por su habilidad para transmitir emociones con una presencia escénica incomparable. Nacida en París el 5 de junio de 1856, se formó en el conservatorio local y heredó de su padre una relación estrecha con el escenario. A lo largo de una carrera que abarcó Francia, Gran Bretaña y América, su nombre quedó asociado a una tradición interpretativa que influyó en generaciones de actores y en la evolución del teatro moderno.

Gabrielle Réjane fue una figura emblemática del teatro francés, reconocida por su habilidad para transmitir emociones con una presencia escénica incomparable. Nacida en París el 5 de junio de 1856, se formó en el conservatorio local y heredó de su padre una relación estrecha con el escenario. A lo largo de una carrera que abarcó Francia, Gran Bretaña y América, su nombre quedó asociado a una tradición interpretativa que influyó en generaciones de actores y en la evolución del teatro moderno.

Biografía

Gabrielle-Charlotte Reju nació en la capital de Francia y creció en un entorno donde el teatro era una presencia cotidiana. Su educación artística comenzó bajo la tutela de François-Joseph Regnier en el Conservatorio de París, donde mostró una vocación sólida que la llevó a obtener un segundo premio en 1874. Su primera aparición se dio al año siguiente, cuando asumió papeles ligeros, destacándose especialmente en los roles de soprano de carácter ligero.

El verdadero giro de su trayectoria llegó a inicios de la década de 1880, cuando dio vida a Ma camarade, obra de Henri Meilhac, lo que le valió un reconocimiento público y crítico que fortaleció su identidad como intérprete capaz de conmover. A partir de esa etapa, Réjane consolidó una reputación de actriz emocionalmente profunda, brillando en títulos como Décor, Germinie Lacerteux, Ma cousine, Amoureuse y Lysistrata, entre otros.

En 1892 contrajo matrimonio con Paul Porel, director del Teatro du Vaudeville. De esa unión nacieron Germaine Porel, vinculada de forma destacada al mundo del espectáculo, y Jacques Porel, quien más tarde contrajo matrimonio con la actriz Jany Holt. El enlace se disolvió en 1905, y Réjane emprendió giras que la llevaron a escenarios de distintos continentes, incluso a Quebec, como parte de su constante itinerario artístico.

En 1894 llevó su arte a Londres y, al año siguiente, interpretó a Catherine en la célebre Madame Sans-Gêne ante el público neoyorquino. Estas actuaciones sellaron su proyección internacional, haciendo de ella una figura conocida no solo en Francia, sino también en Inglaterra y Estados Unidos, donde más adelante volvió a abordar papeles de prestigio como Zaza y La Passerelle.

La autora y la crítica comenzaron a asociarla con la fuerza de la interpretación francesa brillante y expresiva, y Réjane se convirtió en una referente dentro de la escena parisina y fuera de ella. Su labor en la escena fue complementada por una visión empresarial que la llevó a adquirir un teatro propio y a convertirlo en un centro de resonancia cultural para montajes audaces y de alto impacto.

En 1905 tomó las riendas del Nouveau-Théâtre de Lugné-Poe y lo rebautizó como Teatro Réjane, consolidando así un espacio dedicado a la vanguardia y a un repertorio diverso. Entre sus estrenos más recordados se encuentra la puesta en escena de El pájaro azul, de Maeterlinck, en 1911, que reforzó su fama de intérprete capaz de armonizar intensidad emocional con una sensatez escénica. Seguíó, con igual intensidad, el ciclo de Madame Sans-Gêne y otros proyectos que atrajeron la atención de público y crítica.

Su labor directiva se prolongó hasta 1918, cuando Léon Volterra adquirió la sala y la convirtió en un nuevo emblema de la ciudad bajo el nombre de Théâtre de Paris. En paralelo, Réjane dejó una marca cultural que trascendía el teatro, influyendo en la percepción de la mujer escénica y en la forma de construir personajes femeninos en la literatura contemporánea.

La influencia de Réjane con otras grandes intérpretes de su época fue notable: junto a Sarah Bernhardt, se convirtió en una de las figuras que inspiró al personaje Berma en la novela En busca del tiempo perdido de Marcel Proust, una representación de la vitalidad y el porte escénico que marcó una época. Su presencia, caracterizada por una expresión vivaz y una comunicación directa con el público, simbolizó una estética teatral única de su generación.

Además del teatro, participó en varios cortometrajes durante los primeros años del cine, incluido un proyecto sonoro experimental filmado en 1908, que evidencia su interés por explorar nuevas formas de narrar y su disposición a adaptarse a las tecnologías emergentes. Estos testimonios cinematográficos amplían la visión de su influencia, al situarla como una precursora de la transición entre teatro y cine.

En los últimos días de su vida, Réjane recibió el reconocimiento de caballero de la Legión de Honor, un homenaje a una trayectoria que había dejado una huella indeleble en la cultura francesa. Falleció en París en 1920 a causa de una crisis cardiaca y fue enterrada en el cementerio de Passy, dejando atrás un legado que continúa siendo objeto de estudio y admiración en la historia del teatro mundial.

Teatro

• 1875: Participación en la escena inicial del Vaudeville con La Revue des deux-mondes, obra de Clairville y Abraham Dreyfus
• 1875: Interpretación de Madame Lili, obra de Marc Monnier, en el mismo recinto
• 1881: Odette, pieza de Victorio Sardou, en el Teatro du Vaudeville
• 1883: Pierrot assassin, colocación en el Palácio del Trocadero
• 1883: Ma camarade, texto de Meilhac y Gille, en el Palais-Royal
• 1885: Clara Soleil, creada por Gondinet y Sivrac, en el Vaudeville
• 1887: Monsieur de Morat, Tarbé des Sablons, en el Vaudeville
• 1887: Le Cœur de Paris, revista musical, en la Opéra-Comique
• 1888: Décoré, de Meilhac, en el Théâtre des Variétés
• 1889: El mercader de Venecia, en el Odéon
• 1890: Ma cousine, de Meilhac, en el Théâtre des Variétés
• 1891: Amoureuse, de Georges de Porto-Riche, en el Odéon
• 1892: Lysistrata, a partir de Aristófanes, en el Théâtre de l'Athénée
• 1893: Madame Sans-Gêne, Sardou y Moreau, en el Vaudeville
• 1895: Viveurs, de Henri Lavedan, en el Vaudeville
• 1896: Lysistrata, de Maurice Donnay, en el Vaudeville
• 1896: Divorçons, Sardou y Émile de Najac, en el Vaudeville
• 1897: La Douloureuse, de Maurice Donnay, en el Vaudeville
• 1897: Le Partage, de Albert Guinon, en el Vaudeville
• 1898: Pamela, marchande de frivolités, Sardou, en el Vaudeville
• 1898: Georgette Lemeunier, de Maurice Donnay, en el Vaudeville
• 1899: Le Lys rouge, de Anatole France, en el Vaudeville
• 1899: Amoureuse, de Georges de Porto-Riche, en el Vaudeville
• 1899: Madame de Lavalette, de Emile Moreau, en el Vaudeville
• 1899: La Parisienne, de Henry Becque, escenografía de André Antoine, en el Théâtre Antoine
• 1900: Le Béguin, de Pierre Wolff y Georges Courteline, en el Vaudeville
• 1900: La Robe rouge, de Eugène Brieux, en el Vaudeville
• 1900: Sylvie ou la Curieuse d'amour, de Abel Hermant, en el Vaudeville
• 1901: La Pente douce, de Fernand Vanderem, en el Vaudeville
• 1901: La Course du flambeau, de Paul Hervieu, en el Vaudeville
• 1902: La Passerelle, de Francis de Croisset, en el Vaudeville
• 1902: Le Masque, de Henry Bataille, en el Vaudeville
• 1902: Le Joug, de Albert Guinon y Jane Marny, en el Vaudeville
• 1903: Heureuse, de Maurice Hennequin y Paul Bilhaud, en el Vaudeville
• 1903: Antoinette Sabrier, de Romain Coolus, en el Vaudeville
• 1903: Germinie Lacerteux, de Edmond de Goncourt y Jules de Goncourt, en el Vaudeville
• 1904: La Montansier, de Gaston Arman de Caillavet, Robert de Flers y Henri-Gabriel Ibels, en la Gaîté
• 1905: L'Âge d'aimer, de Pierre Wolff, en el Théâtre du Gymnase Marie-Bell
• 1906: La Piste, de Sardou, en el Théâtre des Variétés
• 1906: La Savelli, de Maurey y Thierry, en el Théâtre Réjane
• 1907: La Course du flambeau, de Paul Hervieu, en el Théâtre Réjane
• 1907: Paris-New York, de Francis de Croisset y Emmanuel Arène, en el Théâtre Réjane
• 1907: Après le pardon, de Matilde Serao y Pierre Decourcelle, en el Théâtre Réjane
• 1908: L'Impératrice, de Catulle Mendès, en el Théâtre Réjane
• 1908: Qui perd gagne, de Pierre Veber (a partir de Capus), en el Théâtre Réjane
• 1908: Israël, de Henry Bernstein, en el Théâtre Réjane
• 1909: Trains de luxe, de Abel Hermant, en el Théâtre Réjane
• 1909: La Course du flambeau, de Paul Hervieu, en el Théâtre Réjane
• 1909: Le Refuge, de Dario Niccodemi, en el Théâtre Réjane
• 1909: Madame Margot, de Émile Moreau y Charles Clairville, en el Théâtre Réjane
• 1909: La Parisienne, de Henry Becque, en el Théâtre Antoine
• 1911: L'Enfant de l'amour, de Henry Bataille, en el Teatro de la Porte Saint-Martin
• 1913: Alsace, de Gaston Leroux y Lucien Camille, en el Teatro Fémina
• 1916: L'Amazone, de Henry Bataille, en el Teatro de la Porte Saint-Martin
• 1918: Notre image, de Henry Bataille, con escenografía de Armand Bour, en el Théâtre Réjane