Narciso Yepes

Ya en la década de 1960, comenzó a experimentar de forma decisiva con la guitarra de diez cuerdas. Aun cuando insistía en que no había inventado una novedad radical—pues guitarras de 8, 10 o más cuerdas existían en otros siglos—sí subrayó que este modelo ofrecía una resonancia más rica y una mayor capacidad para proyectar la música barroca, originalmente escrita para el laúd. Esta determinación amplió su paleta interpretativa y llevó su actuación a nuevos límites acústicos.

Con el paso de los años, su repertorio se convirtió en el más amplio y comentado de su tiempo, gracias a su labor de transcripción y revisión de partituras de distintas épocas. Su prodigiosa capacidad para adaptar obras ajenas a la guitarra, manteniendo la esencia de cada pieza, convirtió sus grabaciones y publicaciones en referencias imprescindibles para generaciones de estudiantes y concertistas alrededor del orbe.

El 25 de abril de 1987, Yepes protagonizó un solista destacado junto a la Orquesta de Valencia en el acto inaugural del Palau de la Música de Valencia. Interpretó el Concierto de Aranjuez de Rodrigo, con Manuel Galduf dirigiendo. Este concierto simbolizó la consolidación de su estatus como intérprete que sabía fundir tradición y novedad en un mismo discurso sonoro.

A partir de 1993, circunstancias de salud le obligaron a reducir sus apariciones públicas. Su última actuación tuvo lugar en Santander el 1 de marzo de 1996. El año siguiente, afectado por un cáncer linfático, terminó sus días, y sus cenizas fueron entregadas en forma solemne a la Comunidad de Monjas del Monasterio de Santa María de Buenafuente del Sistal, en la provincia de Guadalajara, acto que selló su vínculo con aquella comunidad y le valió el título de Amigo ilustre de Buenafuente. Su legado fue reconocido no solo por su virtuosismo, sino por la influencia que ejerció sobre una gran cantidad de intérpretes y docentes.

Quienes conocieron su labor señalan la cantidad de discípulos que se forjaron a su sombra y la continuidad de su línea didáctica, ya que muchos de ellos adoptaron la guitarra de diez cuerdas como instrumento de cabecera para proyectos musicales personales y colectivos.

Discografía

Para guitarra y orquesta

Concierto del Sur, composición de Manuel María Ponce, interpretado durante un homenaje a Andrés Segovia en 1987, una mención significativa en su trayectoria orquestal y de cámara.

Solo guitarra

Suite Popular Argentina, atribuido a Miguel Ángel Cherubito, que comprende seis piezas y fue publicado por Editorial Shott, marcando un hito en la divulgación de un repertorio popular reformulado para la guitarra solista.

Grabaciones

Concierto de Aranjuez de Rodrigo

• Primer movimiento: una lectura que prioriza la claridad del fraseo y la articulación limpia de los acordes característicos.
• Segundo movimiento: interpretación de una línea melancólica que exige control del rubato y una dinámica intricada.
• Tercer movimiento: final de alto voltaje expresivo, con un pulso firme y un sonido que mantiene la inteligibilidad de cada nota.

Concierto de Homenaje de Andrés Segovia en 1987

• Discurso de Segovia: la obra se abre a un diálogo entre intérprete y legendaria figura del instrumento.
• Entrevista de Yepes: revela su visión del rendimiento y de su método de trabajo, con reflexiones sobre la técnica y el repertorio.
• Movimientos del concierto homenaje: varias secciones que permiten explorar la capacidad de la guitarra para sostener líneas largas y matices dinámicos complejos.

Entre las referencias discográficas que acompañaron a su carrera, se destaca la consolidación de una interpretación que ha servido de modelo para muchos guitarristas jóvenes, especialmente por la forma en que su sonido logra a la vez profundidad tonal y una articulación precisa en pasajes técnicos exigentes.